Linee artistiche e contenuti culturali fondativi dell’identità Torino Spettacoli, valorizzati nella partnership che permise negli anni ’90 la progettazione e creazione dell’indirizzo “Teatrale“, estendendosi poi a entrambe le curvature del Liceo Germana Erba e attuandosi in modo continuativo per tre decenni, trovano conferma, specializzazione e applicazione pratica anche nell’anno scolastico 2026-27.

Il progetto ministeriale del Teatro Stabile Privato Torino Spettacoli ha come tema centrale del triennio in corso la “Materia viva del teatro tra valori culturali e accessibilità” per un teatro portatore di cultura e anche testimone della realtà e della sensibilità contemporanea che trova realizzazione nel 2026 nell’interazione tra gli autori di ieri e le nuove edizioni teatrali dei loro testi, tra le voci di oggi e gli attori e i registi che rendono il nuovo repertorio fruibile dal pubblico, ovvero incontro accessibile attraverso la mediazione, il confronto, il dibattito, la replica e l’iterazione. Il quadro operativo è finalizzato a valorizzare l’essenza necessaria del teatro, di passione civile e motore di vita culturale e sociale, sviluppato secondo una coerente strategia di innovazione. Una ”impresa teatrale” di cui garantire qualità artistica e ruolo di primo piano per l’accessibilità e il coinvolgimento di pubblici già usi o neofiti, “nessuno escluso”. Con attenzione concreta ed empatica a conoscenze essenziali e buone pratiche di inclusione, pari opportunità, digital improvement e prevenzione. La cifra qualitativa del progetto trae origine da personalità visionarie quali Germana Erba, Adriana Innocenti e Piero Nuti, capaci di illuminare, con luce di luna, indiretta ma pervasiva nel riflettersi, idee che diventano concretezza attraverso direzione e team artistico, in interazione con gli esperti per una coagulazione di gruppi di lavoro intorno alle aree tematiche. Gli sviluppi 2026 si accendono di cosmopolitismo generazionale per una creatività artistica al servizio di uno spettatore che sia cittadino cosciente dell’Europa antica, quanto di quella del XXI secolo. Nella progettualità artistica trovano luogo sia gli aspetti razionali che quelli emotivi a costruire un ponte tra l’antico e il contemporaneo, la nostra cultura e le altre, per una comunità che riscopre il senso del raccogliersi, in cui la nuova frontiera è la persona o, più esattamente, l’incontro fra le persone attraverso un teatro che conosce e divulga la sua tradizione sapendo guardare con slancio nuovo a un futuro da inventare. Un teatro futuro che, interrogando su ciò che pensiamo, siamo o sentiamo di essere e sul nostro modo di rapportarci a ciò che ci circonda sia in ambito privato che sociale, affianca l’essere umano nel suo percorso, con fasi liberatorie, meditative e di rinascita “da dentro”. Ampio e qualificato spazio è riservato al repertorio contemporaneo, anche con la committenza di testi originali per un sostegno concreto alle nuove istanze artistiche che ha la sua base già a livello formativo e di libera ricerca. L’aim progettuale è infatti la diffusione di una cultura Teatrale attiva, che diventi elemento vivo, capace di superare le frontiere fisiche e attitudinali e di generare nuovi rapporti sociali, morali e spirituali di fronte alla crisi di identità che vive l’individuo del nostro secolo, a beneficio delle esigenze dell’Uomo contemporaneo. Questo obiettivo è perseguito in interazione con gli Enti impegnati nella dimensione educativa e di tutela e promozione turistico- culturale, per rafforzare la competitività del territorio e dell’offerta culturale coordinata. IN VISIONE NOT SIGNED Torino Spettacoli Teatro stabile privato - Compagnia Torino Spettacoli Teatro Erba di Torino - Periodico Viva il teatro – Scuola di teatro Giuseppe Erba sede legale e organizzativa: corso Moncalieri 241, 10133 Torino – tel. 011.6618404 www.torinospettacoli.it – Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. Il progetto artistico riserva spazio a pluralità di espressioni artistiche, assicurando libertà creativa e opportunità tangibili, grazie a un contesto di biodiversità culturale che si giova di diverse e nuove chance tecnologiche, favorendo ricambio generazionale e qualificazione delle professionalità. L’attività si integra nel sistema educativo-culturale regionale e nazionale e si interfaccia con la dimensione europea ed extraeuropea. Il cosmopolitismo si confronta con l’individuazione dei valori locali, nell’indirizzo di nuovi orizzonti artistici e sociali e nuove “appartenenze” artisti- pubblico con diffusione delle proposte italiane all’estero. L'interazione con media e critica si potenzia tramite crossmedialità, digital improvement e sensibilizzazione di pubblici nuovi (spazio al prosumer), e con particolare riguardo ai messaggi di inclusione, sostenibilità e pari opportunità.

Completano l’offerta formativa del Liceo Coreutico Teatrale le ore dedicate al Laboratorio Artistico (nel primo biennio) e alla Teoria e Tecnica della Comunicazione: il primo destinato ad affinare il gusto in formazione del giovane allievo, consentendogli di esprimere graficamente il suo personale immaginario teatrale nelle componenti più prettamente visive e figurative dello spettacolo, quali la scenografia e la costumistica; la seconda, ossia Teoria e Tecnica della Comunicazione, mirata a far da contrappeso alla comunicazione virale, fin troppo praticata dai ragazzi di oggi. Quest’ultima privilegerà la comunicazione verbale, approfondendo lo studio della dizione, dell’espressività vocale e della lettura interpretativa, insegnando le tecniche per un uso corretto della respirazione e della voce, individuando difetti di pronuncia ed eventuali problematiche dell’apparato fonatorio, all’insegna di una corretta igiene vocale.

Infine, nell’area di diversificazione e potenziamento didattico le ore settimanali (7 nel primo biennio ed 8 nel secondo biennio e nel quinto anno) sono totalmente dedicate alle discipline che caratterizzano l’indirizzo teatrale e comprendono le ore di recitazione e di canto. Tali ore vengono in tal modo ad avere analogo spazio e pari dignità rispetto alle discipline coreutiche proprio per raggiungere l’obiettivo di fare del Liceo Germana Erba un vero Liceo Coreutico Teatrale.

In tale area sono previste 5 ore settimanali per lo studio della recitazione, in continuità con le ore di Teoria e Tecnica della Comunicazione dedicate alla dizione e alla vocalità, assolutamente complementari alla recitazione.

Sono inoltre previste le ore dedicate al canto (2 ore nel primo biennio e 3 ore nel secondo biennio e nel quinto anno), in continuità con le ore di Teoria e pratica musicale per la danza, previste nel primo biennio, in cui si affronta un programma complementare e propedeutico all’attività svolta nelle ore di canto.

Il progetto legato all’insegnamento delle materie Laboratorio Artistico e Recitazione ha coinvolto sei professionisti di livello per la storia artistica e per il background condiviso con Torino Spettacoli e di interesse specifico per le caratteristiche curriculari individuali: Alberto Barbi, Andrea Beltramo, Elia Tedesco, Haroun Fall (protagonista tra l’altro di battaglie di impegno sociale oltre che valido GET con una carriera già significativa), Jacopo Crovella e Paolo Faroni. Accogliendo l’esigenza amministrativo-gestionale, oltre che di coerente progettualità didattica, di non prevedere un docente diverso per ciascuna classe né nel Biennio né nel Triennio, si è valutato di consolidare la presenza del prof. Beltramo su I A e II A per la Recitazione e del prof. Tedesco per il Laboratorio Artistico. Il prof. Tedesco rileva il lavoro svolto dal collega Beltramo nel biennio teatrale ed è quindi docente di Recitazione in III A. Per la IV A e la V A entra di ruolo, per la prima volta, in occasione di questo anno scolastico, il prof. Barbi. Autore, regista e performer ecclettico, capace di coniugare prosa, teatro di narrazione, circo contemporaneo e arti integrate, tra spettacolo dal vivo, grandi eventi istituzionali, cinema e tv, è laureato DAMS presso la Scuola di Circo Flic, diplomato alla Scuola Holden ed è membro dell’Actor’s Center diretto da Michael Margotta rappresentante in Italia dell’Actor’s Studio e del metodo Strasberg. Ha un’ampia esperienza di formatore presso una rete di respiro nel tessuto delle Scuole Secondarie di primo e secondo grado e, come docente di recitazione, biomeccanica e commedia dell’arte presso, tra l’altro, Accademia internazionale del Musical Torino, Matilda Italian Academy (sezione Torino), Torino Musical Academy, Accademia Attori e Xforming. I docenti coinvolti nello sviluppo dell’anno scolastico sono così tre in tutto per le due materie e sui cinque anni. Ad essi, nella forma di curatori di master class e workshop, si aggiungono i professionisti con i quali si è operato un confronto proficuo e che, nell’ottica della migliore ottimizzazione delle risorse, non sono entrati di ruolo ovvero i proff. Faroni, Crovella e Fall. Ciascun elemento del “cast” docente si caratterizza per esperienza teatrale, televisiva e cinematografica e porta il proprio vissuto artistico e formativo nel metodo di insegnamento, in una armonia coordinata di approccio e nell’attuazione dei programmi previsti dal corso di studi. Nell’interessante programma di masterclass per l’a.s. 26/27 si inserisce la prestigiosa testimonianza e lectio magistralis di Anna Ashton dell’agenzia letteraria internazionale Arcadia, tra l’altro aperta all’uditorio delle famiglie degli studenti.

L’attività di Impresa nazionale di Produzione riconosciuta dal Ministero della Cultura vede il coinvolgimento degli studenti del Liceo Germana Erba all’interno degli spettacoli prodotti dal Teatro Stabile Privato.

Sfogliando le suggestioni legate al progetto formativo di Germana Erba nella sua totalità, dai più piccoli al perfezionamento degli adulti, scopriamo idee, sogni e realizzazioni e incontriamo artisti, performer e ricercatori ma anche chi ha poi scelto professioni diverse, portando però con sé un bagaglio speciale. Persone interessanti (migliaia tra docenti, allievi ed ex allievi) che condividono il senso di appartenenza a una squadra unica. Da qui la creazione dei GET, i Germana Erba’s Talents, un brand giovane e di blasonata memoria insieme, che riscuote successi significativi in termini di affermazione e di opinione pubblica. Chi sono dunque i GET? Chi sta vivendo il progetto formativo dal di dentro in questo momento ma anche chi è impegnato nella professione, ex allievi lavoratori dello spettacolo (e di altri ambiti!) che operano in ogni dove per un prezioso “affaccio” sul e nel mondo. Il network dei GET è insomma un’officina concreta dei talenti che supera i confini, un’officina in cui si progetta, si costruisce, si fa il punto, si ripara e si rigenera; grazie al continuo scambio osmotico tra esperienza sul campo, accademia, aggiornamento; il focus è la ricerca dell’eccellenza ciascuno col suo bagaglio e “tutti insieme come uno solo come direbbero i canottieri del London rowing club” con una attenzione costante all’inclusione che diventa fatto quotidiano naturale, alla liberazione delle energie e alla definizione di nuovi percorsi di leadership. Il brand G.E.T. – Germana Erba’s Talents raccoglie gli eventi prodotti da Torino Spettacoli per far conoscere il Liceo Germana Erba e sostenere le borse di studio, in un confronto di questi giovani con il pubblico sui palcoscenici di tutta Italia e in numerose attività e contesti culturali e di solidarietà nazionali e internazionali. Il lavoro costante con il corpo docenti, l’energia e l’impegno creano un legame fortissimo tra allievi, corpo docente e comunità del Liceo Germana Erba: sovente ex allievi già in carriera in Italia o all’Estero tornano al Liceo qualche giorno per lavorare in sala con i loro ex professori e insieme alle nuove classi, così da mantenersi in allenamento e nello stesso tempo trasferire la loro esperienza alle nuove generazioni che affrontano questo percorso unico nel suo genere. Quando si diventa un GET, lo si rimane per sempre! G.E.T. nasce appunto dal Liceo Germana Erba che, in quasi trent’anni anni di attività ha diplomato 800 allievi a costituire un bellissimo network di professionisti delle arti performative, ma anche di persone che hanno scelto altre professioni portando con sé il bagaglio culturale e esperienziale da GET, diffuso in tutto il mondo, testimoni del successo di questo mondo formativo e didattico. Lo studente del Liceo Germana Erba, grazie alla collaborazione artistico-tecnico-organizzativa con Torino Spettacoli, “veste i panni di GET”, indossando il mantello del talento che esalta al massimo le sue capacità, in affaccio dinamico con il mondo professionale. IN VISIONE NOT SIGNED Torino Spettacoli Teatro stabile privato - Compagnia Torino Spettacoli Teatro Erba di Torino - Periodico Viva il teatro – Scuola di teatro Giuseppe Erba sede legale e organizzativa: corso Moncalieri 241, 10133 Torino – tel. 011.6618404 www.torinospettacoli.it – Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. La produzione Torino Spettacoli 26-27 si sviluppa secondo tre linee fondamentali: -Il teatro contemporaneo, che si articola in Miniature, Percorsi e Oltre la parola; -La cultura classica esperita nel comico (cantica e deverbia plautini), tragico greco, filosofico senecano e “processuale” ciceroniano. -Grande repertorio di tutti i tempi, che dà anche voce alla Valorizzazione del repertorio sommerso. I G.E.T. saranno inseriti nei filoni produttivi: -Miniature nella baruffa insolita all’ombra del Globe Shakespeare x 2. -Oltre la parola: tutto il carisma allucinativo delle Voci della notte e sviluppi in materia di cyberbullismo -la parola che ferisce- per il best seller Parlo italiano -Percorsi, vicini allo spettatore odierno per contenuti o modalità espressive: le storie di gente minacciata e “sotto tiro” ne L’innesco; l’esaltante officina-Galà delle arti performative dei G.E.T., e l’originale e modulare Forbici Follia, a superare il binomio platea-scena. -Cultura Classica, per un’offerta capace di rendere attuale il ricco bagaglio dell'antichità, nel dramma universale e défilé tragico Troiane ovvero il più potente grido contro la guerra, nel prezioso Citofonare Seneca, negli acclamati cult plautini Pseudolus (allestimento in prima nazionale al Teatro Gioiello), Miles gloriosus e Trinummus, e lo “spettacolo della giustizia” dei Grandi Processi ciceroniani. -Grande repertorio, affrontato con “fedele infedeltà”: le riscritture dei classici reloaded Mago di Oz e Piccolo principe, Anfitrione e Verso l’ora zero (quadro pluriennale Agatha Christie in accordo con l'agenzia Internazionale Arcadia). -Per la Riscoperta e valorizzazione del sommerso: Terza Liceo 1939 e Giuseppe Erba nella pancia della balena. Un nuovo progetto speciale è dedicato a Molière-Shakespeare-Goldoni per una proposta di “Giovani Classici” con i GET come leader e protagonisti di un’idea rivolta alle scuole della regione. Dopo l’inaugurazione del Mese della Cultura 2026 al Cortile del Castello di Carmagnola (TO), capace di una eco mediatica molto intensa con visibilità per i singoli interpreti e per la compagine tutta, i GET saranno impegnati in estiva nei titoli Le Troiane - Verdi, il cammino verso la gloria - L’Imbroglione La possibilità di rappresentazione all’interno dell’incanto di un antico teatro romano al sito archeologico di Bene Vagienna offrirà un’ulteriore opportunità ai giovani talenti di confrontarsi con il valore artistico di testi, contenuti, compagni “di lavoro” e “antiche pietre”. I contenuti legati alle produzioni saranno maggiormente dettagliati, in relazione ai diversi generi di spettacolo, ai curatori alle vetrine culturali che li ospiteranno, in un successivo approfondimento (Allegato A)..

Tra le attività previste per l’a.s. 26-27: “Il racconto del Diderot“, progetto per Fondazione CRT a cura di Torino Spettacoli e Fondazione GEF con assegnazione borse di studio ai GET reporter Redazione G.E.T. Periodico di informazione, cultura e spettacolo Viva il teatro, in versione cartacea e telematica Magazine GET Programmi radiofonici GET2GET (Radio GRP) e In&Out (Radio Nanè). Gli studenti saranno coinvolti dalla redazione dei testi allo speakeraggio radiofonico. I contenuti legati alle produzioni saranno oggetto di un successivo approfondimento (Allegato A).